一、发声训练部分：
1、继续唱好a、i等韵母，逐步做到音色统一。
2、在换气记号处换气，吸气时不出声、不耸肩。
3、以统一的音色，获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。
4、练习连音和非连音的唱法。
5、唱好带复韵母的字，做到正确清晰。
二、视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：认识五线谱、线、间、加线、加间。逐步认识a---e在五线谱上的位置。认识四分休止符、八分休止符，明白它们各休止几拍。
2、视唱部分：听唱歌曲(增加da(a)da，dadada，dadadada等节奏)在教师帮忙下视唱4~8小节的歌曲或练习曲(包括大小三度、大小二度、纯四度、纯五度旋律音程)。
3、练耳部分：听辩同一音组内的两个音、三个音的高低(包含大小三度、大小二度、纯四、纯五度旋律音程)，要求唱出各音的唱名(不要求说出音程名称)。听辩有附点与无附点节奏差别;听辩有休止符与无休止符的区别。
三、欣赏部分：
培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。
教学分析：
本学期主要接触学习乐理知识。学习do~do(高音)几个音的音名和唱名，及它们在五线谱上的位置。抓住这个知识点，为学生设计此方面的练习，为今后视唱曲谱打下基础。
第二，本学期所学的歌曲大多数是二拍子的，强弱分明、节奏感强，对学生今后的学习是一个预备期。所以，在这学期要多方面为这一点打基础，要让学生自己体会到强弱的规律。
另外，每首歌都有律动和舞蹈。所以，本学期着重让孩子锻炼身体的协调潜力，以及听声潜力。能自行根据音乐节奏来做动作。另一方面，发展学生的创编潜力。
学生状况分析：
本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。
学生的整体状况预计不均衡，状况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调潜力，让学生能够渐渐增强身体的协调性、节奏感。
提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的用心性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取必须的形式，培养学生的团结协作潜力及创新潜力。
5、用心和其他学科沟通，用心研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
教学目标：
一、聆听《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识歌曲所表现的思想内容，感受、体验并理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。
二、掌握有关“艺术歌曲”、“声乐套曲”的.基本知识。
三、了解舒伯特的生平及其音乐创作。初步了解浪漫乐派的风格特点。教学重点：
了解舒伯特的生平及其音乐创作，初步了解浪漫乐派的风格特点，基本掌握基础知识“艺术歌曲”和“声乐套曲”。
教学过程：
一、复习导入新课
播放贝多芬的《第二十三钢琴奏鸣曲》（“热情”）音乐片段说出所属音乐历史时期和作者。
小节：
古典主义者崇尚理性，音乐结构严谨。贝多芬是集大成者，并在作品中创造性的加进了人声（《第九交响乐》），正因为此，贝多芬不但成为古典主义音乐的最高锋，同时也成为浪漫主义的先行者。
舒伯特生活的年代与贝多芬的中、晚期相同，比贝多芬晚去世一年，他们也都生活在维也纳。今天请大家和我一起认识舒伯特，聆听舒伯特。
二、进入新课
（一）学生阅读第114页，了解西方浪漫主义时期的年代划分，简介舒伯特及其所处的时代：见教参第121页（了解浪漫乐派形成的原因）。
（二）欣赏
1、《魔王》
（1）、阅读教材第116页后提问：
①歌词是谁的诗作？（歌德）
②反应什么内容？有几个人物？（叙述者、父亲、孩子、魔王）
③什么乐器伴奏？（钢琴）
（2）、聆听《魔王》
听前提问：
舒伯特怎样把歌德诗中的氛围和人物融入音乐中的？
讨论小节：（不同的旋律音调表现不同的角色、钢琴伴奏的三连音表现逼人的气氛、两个特强的和弦表现父亲精辟力尽、悲痛欲绝的痛苦心情。）
2、《菩提树》
（1）简介《菩提树》，简单讲解“声乐套曲”。
（2）聆听中文版《菩提树》
①歌词是谁的诗作？（缪勒）
②反应什么内容？（流浪汉的心情）
③什么乐器伴奏？（钢琴）
教师小节：舒伯特将钢琴演奏、歌曲和诗词融为一体，成就了音乐史上所谓的“艺术歌曲”。
3、《鳟鱼》
（1）聆听中文版《鳟鱼》
①表达什么内容？（表达作者对当时社会状况的不满）
②歌词是谁的诗作？（舒巴尔特）
（2）聆听原文《鳟鱼》
（3）请学生试唱第一句乐谱；集体唱第一句乐谱；给拓展部分“3”填词随音响跟唱或教师教唱第一句。
（三）、引导学生总结“艺术歌曲”的特点：
歌词：根据文学家诗作而创作的歌曲；
演唱形式：多为独唱曲；
伴奏：一般都有精心编配的钢琴伴奏；
演唱水平：对演唱技术有较高的要求。
目的：艺术歌曲是由作曲家为某种艺术表现的目的；
（四）说说唱唱或听听你还知道那些舒伯特的艺术歌曲以及中国艺术歌曲。
《摇篮曲》、《教我如何不想他》（赵元任）、《嘉陵江上》（贺渌丁）等。
（五）总结
浪漫主义者们总是不满足于真实的现状，总是力求挖掘出理想中的美，并同现实中的丑形成鲜明对比。因而浪漫主义大都表现个人主观情感，热衷于不同寻常的事物或异国情调的题材，下节课我们继续学习。
（六）收集中外艺术歌曲。
一、教材分析
1.本学科所使用教材的编排体系
（1）从教育理念上，强调了以学生发展为本。
（2）音乐教育要面对全体学生，也应当注意学生的全面发展。
（3）加强实践与创造。
（4）加强综合与渗透。
2.全套教材的特点
本册教材共有八个单元，后面还有选唱选听的歌曲共四首。每一课都有一个主题，每课都包含“演唱”、“聆听”“创编活动”等内容。在教材中还增加了读谱唱歌、二声部合唱比例增大，难度提升了许多。在本册中，歌曲难度、篇幅相对加大，歌曲内容较广，让学生体会不同的生活，感受不同国家、地区、民族的音乐风格。通过学习合唱锻炼学生的沟通能力、相互合作的能力。音乐常识有：节拍的学习，小节、小节线、终止线、反复记号的学习，以及了解音乐家贺绿汀的故事。教材中的音乐童话剧激发学生的学习兴趣，给学生展现的机会，使学生综合素质得到提高。整册教材展现了不同国家、地区、民族的音乐特色，使学生感受各种不同的魅力，更加热爱民族文化。
3.本册教材的内容结构及特点
（1）以审美为中心
音乐教育的本质是审美教育，离开了审美为中心的音乐，教育将是无源之水，美的感染必须通过自身的体验才能获得。因此，音乐审美教育不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中，体现在教师教育观念中，体现在活动的全过程。
（2）以音乐文化为主线。
我们通过学习，认识到普通小学的教育，应以普及艺术教育为内容，把单纯的音乐拓展为音乐文化，是素质教育的需要，因此本教材的内容强调了音乐与人，音乐与社会，音乐与民族，音乐与自然。
（3）以（音乐）学科为基点
从音乐的诸要素的感性体验到理性认识；从最基本的时值“一拍”到各种音符的时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；从基本的舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器演奏等等，教材都一一通过各单元由潜入到深入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。
4.教材的重点、难点
教学重点：
1、继续提高学生的歌唱能力和表演能力。
2、进一步引导学生勇于参与各项音乐实践，在活动中培养学生的音乐审美能力，创造能力，合作能力。
教学难点：
1、引导学生有表情地演唱歌曲时，要适度而不夸张。
2、引导学生发挥音乐想象时，注意鼓励学生个人独立的感受和理解。
3、通过学生自身体验，培养学生舞蹈的创编能力。
5.单元教材分析
第一单元
1.钢琴曲《致春天》
春天，象征着美丽；春天，象征着生命。在这美好的季节里，万物苏醒，生机勃发。春天，她又是许多著名的诗篇、绘画和乐章中赞美的对象。《致春天》这首钢琴抒情小品就是挪威作曲家格里格谱写的春天的颂歌。
2.童声合唱《春水》
春天给孩子们带来了欢愉，孩子们又使春天显得更有生气。歌曲《春水》的歌词，以生动的语言，拟人的手法，描绘了春水潺潺，在田野上奔流的情景。而正是借助“春水”的比喻，表现了孩子们活泼、顽皮的形象以及他们欢欣喜悦的心情，同时也折射出农村孩子关心农事、热爱劳动的朴实品质。
3.歌曲《小鸟小鸟》
《小鸟小鸟》是故事片《苗苗》的插曲。曲调欢悦而又奔放，充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。
4.歌曲《春雨蒙蒙地下》
《春雨蒙蒙地下》是影片《绿色钱包》中的一首插曲。曲调细腻流畅，描绘了绵绵的春雨，使冬眠的万物复苏，也隐喻着春雨滋润着少年儿童的心田。这首歌以景抒情，情景交融，纯朴而富有诗意。
第二单元
1.管弦乐《北京喜讯到边寨》
这是一首热情奔放的舞曲，结构紧凑，表现手法简朴，音乐形象鲜明。其主题取材于苗族和彝族的民间音乐，曲调新颖，节奏明快，具有浓厚的民族风格和地方色彩。全曲由引子、五个具有舞曲特征的主题(表现不同的舞蹈场面)以及第一个主题反复再现所构成。
2.歌曲《阿佤人民唱新歌》
《阿佤人民唱新歌》是一首以佤族民歌音乐为素材的创作歌曲，因此以上特征均在歌中有所反映，特别是“21”的旋律音调贯串于歌曲的始终，赋予歌曲浓烈的民族特色。
3.歌曲《巴塘连北京》
《巴塘连北京》是一首流行于四川巴塘一带藏族聚居地区的民歌。歌曲结构十分简练，曲调短小而又优美，节奏富于舞蹈的律动感，它又以人们喜闻乐见的民间歌舞形式，由领舞者用牛角胡或二胡在队前领舞伴奏，男女分成两个圈，自右向左载歌载舞，故又称“巴塘弦子”。
4.歌曲《迷人的火塘》
《迷人的火塘》是一首富有鲜明的侗族民歌音调特征的创作歌曲，歌曲展示了侗家儿童围坐在火塘边放歌抒怀的欢乐情景。
第三单元
1.歌曲《天地在我心》
《天地在我心》是我国动画片《宝莲灯》中的插曲。影片取材于我国民间神话——《劈山救母》。
2.歌声与乐队《望月节》
《望月节》是我国动画片《宝莲灯》中的配乐。由女声主唱，辅以乐队和人声的衬托。在影片中，这段音乐是神话中的部落民众因二郎神“一手遮月”而恐惧，在举行祈拜仪式以免灾祸的场景的配乐。
3.管弦乐《水星——飞行使者》
英国作曲家霍尔斯特(1874-1934)于1914-间，以太阳系的行星为题，写了一部管弦乐组曲。整个作品分为七个乐章，每个乐章分别以七颗行星的名称作标题，依次为：火星、金星、水星、木星、土星、天王星、海王星。
4.歌曲《小白船》
《小白船》是一首朝鲜童谣。歌曲优美而抒情，描述了传说中的神话故事；在天空银河里的月亮上有小白船，桂花树，小白兔……表现了小朋友在仰望宁静的夜空时所产生的美好想像和对美好生活的向往。
5.合唱《让幻想展翅飞翔》
科学发明往往是以幻想为诱导而产生的。从小培养孩子“让幻想展翅飞翔”是发展思维的重要途径。
第四单元
1.管弦乐《四季歌》
《四季歌》原是我国青海民歌，是一首传统的情歌。以春、夏、秋、冬四季盛开什么花为起句，表达了少女的情意。歌曲为一段体结构，包含三个乐句。第一、第二乐句是一对上下句，上句结尾上扬，以羽调式的主音为落音；下句句末下行，落在下方的主音上，互相呼应。
2.器乐曲《秋收》
《秋收》原是首陕西民歌，歌曲表现了农家在秋日的丰收季节中勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。歌曲仅两个乐句，一段体结构。旋律高旋低回，流畅明快。
3.歌曲《童心是小鸟》
这是一首全国首届少年儿童歌曲卡拉OK大赛组委会推荐的歌曲。
歌曲通过富有诗意的歌词十分形象地把儿童比拟成是一只快乐的小鸟，把少年儿童纯真的童心世界刻画得淋漓尽致，反映了他们活泼向上、充满朝气的精神面貌。
4.歌曲《一把雨伞圆溜溜》
这是一首颂扬同学间团结友爱、互相帮助的新风尚的歌曲。曲调欢快活泼、歌词十分风趣。
第五单元
1.合唱《我们的田野》
这是一首抒情的儿童合唱曲，是组歌《夏天旅行歌》中的第三首，由管桦作词、张文纲作曲。歌词本身是一首极其优美的抒情诗，又如一幅清新明丽的水彩画。它描绘了祖国的大自然美景，抒发了热爱祖国的真挚情感，在孩子们幼小的心灵中播下美好理想的种子。
2.童声合唱《铃儿响叮当》
这首童声合唱曲系根据美国同名歌曲改编。全曲十个段落，每个段落的旋律分别采用原歌的主题或副歌加以变奏和发展。在变奏中，吸收了圆舞曲(Waltz)以及属于爵士音乐范畴的“摇摆”(Swing)舞曲、“布基乌基”(Boogiewoogie)舞曲和“恰恰”(Chacha)舞曲的节奏与伴奏音型特点。在各段的调性上也具多样化，涉及到降E、F、G、A等远关系调。
3.歌曲《田野在召唤》
《田野在召唤》是一首曲调欢快活泼的意大利民歌。它以儿童天真活泼的语气表现了在充满生机的春天里孩子们出发去效游、旅行时的欢乐心情，抒发了少年儿童对美好大自然的无比热爱的情感。歌曲采用大调式、4/4拍，由四个乐句构成，曲调规整对称。
4.歌曲《铃儿响叮当》
《铃儿响叮当》是一首曲调流暗影畅、情绪欢快的美国歌曲。生动的歌词描绘了一群孩子冒着大风雪，坐在马拉的雪橇上，他们的欢声笑语伴着清脆的马铃声回响在田野……表现了孩子们热情奔放的性格，抒发了热爱美好生活的真挚情感。
第六单元
1.京剧选段《我们是工农子弟兵》
现代京剧《智取威虎山》叙述了东北解放初期，我人民解放军侦察员杨子荣大智大勇、深入匪巢，在匪徒群中沉着机警巧作周旋，在人民群众的支持配合下，接应部队一举歼灭匪帮的故事。
2.京剧选段《都有一颗红亮的心》
这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统〔西皮流水〕的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感的节奏形式，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律吻合，生动地刻画了人物的性格与内心的情感。
3.笛子与乐队《京调》
这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ABABA的结构。
京剧小知识
〔行当〕
生：男性正面形象。中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称“小生”；小孩子称“娃娃生”。
旦：女性正面形象。其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。
净：性格鲜明的男性配角。
丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。
〔脸谱〕
红脸：表示忠勇正直，如关羽。
白脸：表示奸诈狠毒，如曹操。
黑脸：表示刚正不阿，如包拯。
蓝脸和绿脸：中性，表示草莽英雄。
金脸和银脸：表示神秘，代表神妖一类者。
4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》
《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。
5.歌曲《我是中国人》
这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符，使得曲调刚健有力，特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮，继尔又以下行五度结束在“1”音上，它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。
第七单元
1.歌曲《我的朋友在哪里》
这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲，它表现了青年们对友情的赞美，对生活的热爱，展示了新一代青年豪放开阔的心胸和明朗乐观的精神风貌。
2.歌曲《让世界充满爱》
作曲家郭峰一直把自己的创作与体育紧密相连，他以“让世界充满爱”为标题，创作了一组歌曲，共三首，都是以“和平”、“友谊”为主题，反映了人们对和平的渴望，对友谊的珍爱，对美好未来的憧憬和信念。作品中的音调、节奏和词曲的结合都具有通俗音乐的特点，这就赋予了歌曲浓厚的时代气息，翻开了中国原创流行音乐崭新的一页。
3.歌曲《手拉手》
这是一首曲调欢快活泼、充满朝气的少年儿童歌曲。歌曲表现了同学之间的友情和真情，热情地颂扬了欢乐的友谊。歌曲采用4/4拍，大调式。
4.歌曲《可爱的苹果》
这是一首创作于代的优秀儿童歌曲。歌曲借物抒情，它以纯朴真切的语言，表达了学生对老师的一片感激之情。歌曲采用3/4拍、G大调式、三段体结构。
第八单元
1.歌曲《牡丹之歌》
这首歌曲是我国故事影片《红牡丹》中的一支插曲。影片描述了江湖卖艺女子红牡丹不畏强暴，洁身自好，敢于向黑暗势力挑战的故事。歌曲借物喻人，通过对艳丽的牡丹花的赞美，升华为对人的品格的颂扬。
2.器乐曲《花之歌》
这首乐曲以质朴优美的旋律、简洁平稳的节奏以及淡雅清纯的乐器音色，营造了幽静、温馨的气氛，使人们仿佛闻到沁人心脾的芳香，见到艳丽多姿的花容。
3.歌曲《盼红军》
这首歌原句为《采花》，是流传于四川南坪的民间小调。歌词采用传统的民歌手法，按一年的月序和应时花卉咏唱，使人们从中获得不少生产和生活知识。语言朴素、精炼，每段仅两句歌词(第三乐句重复第二乐句的歌词)。歌曲采用2/4拍，羽调式，一段体结构，由三个乐句组成。
4.歌曲《编花篮》
《编花篮》是一首具有鲜明地方色彩的河南民歌。歌曲以“编花篮”为题，借物抒情。粗犷的气质和淳厚朴实的情感流露出人们对美好生活的执著追求。
6.本册教材的基础和学完本册教材应达到的水平
1唱歌：
（1）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱、齐唱或合唱。
（2）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（3）能够体会歌曲的风格特点，表现歌曲的音乐情绪。
2演奏
能够用竖笛参与歌曲、乐曲的表现。
3听赏：
（1）不断的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野。
（2）通过欣赏把歌曲、乐曲描写的情景展开想象、联想，分析乐曲的艺术处理等。
二、教学目标
知识与技能：
1、通过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱能力有较大的提高。
2、通过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要内容。
过程与方法：
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，掌握一定的音乐技巧，使学生具有认识简单乐谱的能力。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，学习演奏方法。
3、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力，从而培养学生形成健康的审美情操。
4、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，提高演奏能力，学习表达不同音情感的乐曲。
情感态度与价值观：
1、通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度，使他们成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
2、基本上能掌握教材规定的简单的乐理知识和简单的音乐技能，通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，能完整的演唱歌曲。
三、教学进度表
周次
教学内容
课时数
1~2
春意
43~4
欢乐的村寨
5~6
幻想
7~8
四季
9~11
您好！大自然
6
12~13
京韵
14~16
友谊
17~18
百花园
（二）每周计划进度表
教学单元
备注
第1周
1学唱《小鸟小鸟》欣赏《致春天》
第2周
学唱《春雨蒙蒙地下》欣赏《春水》
第3周
2学唱《巴塘连北京》欣赏《北京喜讯到边塞》
第4周
学唱《迷人的火塘》欣赏《阿瓦人民唱新歌》
第5周
3学唱《小白船》欣赏《水星——飞行使者》《望月节》
第6周
学唱《让幻想展翅飞翔》欣赏《天地在我心》
第7周
学唱《童心是小鸟》欣赏《四季歌》
第8周
学唱《一把雨伞圆溜溜》欣赏《秋收》
第9周
5
学唱《铃儿响叮当》
第10周
欣赏《铃儿响叮当》《我们的田野》
第11周
学唱《田野在召唤》
第12周
学唱《蝈蝈于蛐蛐》欣赏《我们是工农子弟兵》
第13周
欣赏《京调》《都有一颗红亮的心》学唱《我是中国人》
第14周
7
学唱《手拉手》
第15周
欣赏《我的朋友在哪里》《让世界充满爱》
第16周
学唱《可爱的苹果》
第17周
8
学唱《盼红军》欣赏《牡丹之歌》
第18周
学唱《编花篮》欣赏《花之歌》
本学期，我担任的是二年段的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻，毕竟当了这个班级一年的班主任了。从他们去年的音乐老师那儿了解到，大部分的学生已经逐渐养成了一些音乐课的习惯：包括正确的坐姿、安静地倾听、整齐自然的歌唱。不仅如此，他们还对音乐课产生了浓厚的兴趣，每周的音乐课都被他们期待着。大多数学生爱唱爱跳，具有强烈的表现欲望，对音乐作品有自己的理解和看法，想象力丰富。在用肢体语言表达音乐作品时，他们能够根据歌曲情绪表达，还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，非常的可贵。班级中的部分学生已能识读简单乐谱，但多数学生对这一块内容掌握还是较弱的。由于新课程有相应的配套教学光盘，平时上课大多使用课件，经常地听音乐学习歌曲，使得学生的节奏感、合拍能力加强了，学生跟着音乐唱卡拉OK非常轻松。但在进行齐唱时，有的学生好表现，经常会大声演唱，缺乏气息支持，影响了音乐的美感，老师需要时常提醒他们与小伙伴的相互配合协作。
教材分析：
本册教材共分十个单元，包括的教学内容有：问声好;时间的歌;童话故事;跳起舞;愉快的劳动;小动物的歌;音乐会;生活多快乐;美丽的动物;新年好;游戏宫。教材内容的安排上强调了音乐与大自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物的联系等等，内容丰富多彩，既有民族的、又有外国的，把音乐置身于大文化背景中，以文化主题组织教材。每一单元内容的安排上都具有一定的相关性或联系性，各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的`浅显音乐基础知识与基本技能。
本册教材中，增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容，更不同的是，大大增加了学生创作、表演、动手等活动，为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。在“识谱”要求上，开始要求结合键盘位置认识音阶中的七个音，并试着填唱名、学唱字母谱和编创简单旋律;在打击乐的使用上，加大了为歌曲伴奏的力度;在掌握节奏和培养节奏感方面，以趣味化的谜语、游戏和活动等形式出现，化枯燥为生动，化抽象为通俗，深受孩子们的喜爱。总之，本教材版面设计图文并茂，多风格、多形式，教材内容生动活泼。要求教师具有综合性的素养，发挥主动性、创造性，灵活选择教材内容、重组教材，更好地使用好新教材。
教学目标：
1、充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
2、聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。激发和培养学生对音乐的兴趣。
3、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
4、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。培养乐观的态度和友爱精神。
教学重点：
1、激发和培养学生对音乐的兴趣。
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。
4、培养乐观的态度和友爱精神。
教学难点：即兴创造活动。
教学措施：
1、继续抓好课堂常规，使学生养成良好的上课习惯。本学期，继续把“课堂表现”(上课纪律、学具准备、举手发言等)作为音乐评价之一，期末采用“自评、互评、他评、师评”的方式进行考评。
2、机动灵活的选择教材内容，合理安排教材，以“学生发展为本”设计教学过程，备好每一堂课。教学中面向全体学生，一切音乐教学活动不强求一致，允许学生个性得到充分自由的发展。
3、课中调动一切教学手段，尽量把课上得生动有趣，真正吸引孩子注意，把激发学生对音乐的兴趣贯穿教学的始终。课后，认真反思教学，写好教后记，及时改进教学。
4、平时，多和孩子交流、谈心，了解他们的所需、所想，与学生建立亲切友好的师生关系;课堂上尽量制造轻松、民主的氛围，使学生在愉悦的课堂环境中学到音乐基础知识、技能。
5、面对优秀生，多给他们实践与创造的机会。在后进生的转化工作中，多给他们提供表现的机会，锻炼孩子们的胆量，多鼓励，树立起他们学习音乐的信心。
6、加强综合与渗透，即融入其它学科知识，真正体现学科间的的综合。
7、平时，多上网、多查看有关音乐教育的杂志、文刊，了解教育新动向，不断给自己充电;多向同科目有经验的教师请教学习，不断提高自己的业务水平，使学生真正爱音乐、爱上音乐课。
本学期我担任的是9年级音乐课，以及9年级特长班的训练工作。现在是春学段，对于学生来说只剩两个月就要考试了，已经到了拼命冲刺的阶段。在这种关键的时刻，老师对教学的安排不能有半点的疏忽，要保证每一节课学生都在收获提高。为了学生在4月底的中招专业考试中能够取得理想成绩，指定一个详细完善的教学计划是很有必要的。针对学生的情况和专业特点，我的计划有以下几点：
学情分析
今年的学生整体素质不如以前，人数偏少声乐8人，舞蹈12人。我担任的是舞蹈课、视唱课，现在就重点分析一下12名舞蹈生的情况。这些学生中没有一个尖子生，无论是专业课、还是文化课，没有特别优秀的学生，从最优秀的徐梦说起。九5班徐梦，文化课成绩250名左右，视唱良好，舞蹈良好，身高1米67，综合实力较强，唯一的缺点有点胖。如果能在考试前减肥成功，她就能考上一中。九6班李新梦文化课180名左右，视唱良好，身高1米65，舞感差了点，再练练她的希望也很大。九11班王因，各个方面都比其他学生优秀，就是身高1米58，如果考不上就太可惜啦。九11班卢亚楠，舞蹈优秀，身高1米65，视唱天生跑调，她是最让我发愁的学生。九1班赵静、九11班赵洪楠，这两名学生的情况基本相同，身高1米62，视唱一般，舞感一般，并且提高起来很慢，因为脑子不是很快，她们考一中我没有把握。剩下的6名就只能用差来形容了，能考上高级或普通高中就不错啦。
具体措施
首先要加强思想教育，让学生充分认识到最后这两个月的重要性，认识到中招考试是自己人生的第一个重要转折，要全身心的投入到学习中去。爱拼才会赢，调动她们认真学习、积极训练、拼搏向上的精神，向着自己的目标发出最后的冲锋。
延长训练时间、加强训练强度。每周一下午上声乐课，周二到周五每天下午第3节练习基本功，第4节技巧和独舞，第5节视唱。这是整体安排，具体到每一节课，要根据情况有侧重的辅导某个学生。如：第4节课我会加强对李新梦、赵洪楠、赵静的训练;第5节课多提问赵静、卢亚楠、王亚楠等视唱差的学生。学生整体素质差，只有靠勤学苦练来弥补，星期六、日要抽出3到5小时的时间，对徐梦等7名学生进行强化训练，希望能在中招考试中取得好成绩。
初三音乐考试
今年教体局把初三音乐考试列如中招考试，虽然教体局的.正式文件还没有下，我们已经做好了充分的准备，以积极的态度来应对这次挑战。搜集相关资料，先自己出题，让学生提前进入准备状态。
进度教学
第一周 常规训练
第二周 常规训练、考试
第三周 常规训练
第四周 常规训练、考试
第五周 常规训练、考试
第六周 常规训练、考试
第七周 常规训练、考试
第八周 常规训练、考试
为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情景，制定了本教学计划。
一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。
以往教学从教师的“教”研究较多，以教师为主，很少研究学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生经过教师的教、传授去获取知识，所以学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。
二，音乐教育要应对全体学生，也应当注重学生的个性发展。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。所以，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的梦想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践本事为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐本事都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不一样而构成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不一样。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给理解者对音乐的多解性和个性化的演绎供给了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应当强求一致，应当允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自我独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。
三，钻研教材编写的思路。
教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
1、以审美为中心
为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学构成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美本事。为了实现这一目标学中，要进取引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要进取引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要进取引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。
2、以(音乐)文化为主线
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们经过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为资料，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，所以本教材的资料，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。
3、以(音乐)学科为基点
作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一经过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。
4、加强实践与创造
音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要异常重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅仅要重视艺术实践的最终结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有很多的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的本事。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不一样演绎。
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