风格迥异的绘画

姓名： 龙瑞 学号： 10022154 学院： 文学与新闻传播学 专业： 广告学

论迥异的绘画风格

论迥异的绘画风格

龙瑞 10022154 文学与新闻传播学院 关键词：绘画 风格 欧洲、中国、美国

如果说谈到欧洲、中国、美国艺术风格方面的话，那么不得不谈到的一点就是绘画了。欧洲，中国，美国三个地区由于种种原因，在绘画方面有着极大的差异。

首先我们说说他们各自的整体风格，一个国家或者地区无论是多么的历史悠久和地域辽阔，在绘画方面总会形成自己所独有的特色风格。

其中，中国画就是以自然成趣，意境深远为其特点。中国画所追求的是对事物外在形象的写意，与欧美所追求的写实不同，作者们更多的是借物抒情，因而，其画出的与事物相似度有多高并无什么太大的关系，最要紧的是能够表达出作者心中的情感，并且达到虽形不似而神似的最终目的。这样的风格形成跟封建社会的中国下的固有思想有着极大的关联。当然与当时的绘画工具和手段也有着密切的关系。

而欧洲则是以入木三分，真实感人为其长处。如果说中国画是将实物画出来后意象化作为一个感情抒发的桥梁，所追求的是一种含蓄委婉的话，那么，欧洲的画家们在表达感情上则更为直接，视觉上也更加直观。欧洲这种写实主义的产生，不同于中国绘画风格产生于封建礼教之下，而是与当时的宗教有着极大的关系。直到进行了文艺复兴的思想解放运动之后，才渐渐出现了违背写实主义的印象画派、超现实主义等等画风的出现。

另外，对于美国而言，由于在历史最初，将美国这片土地开发出来的便是欧洲人，所以在很大程度上美国的绘画风格与欧洲有几分相似，也是以写实为主。直到美国独立之后，才开始渐渐有了自己的特有风格，但是归根结底还是写实，只是在表达情感上，有着不一样的表现方式和说法。

其次，我们从不同历史时期的发展来谈谈这三个地区绘画风格的变化。每个地区或者国家的历史长短和连续性并不一样，文明的起源早晚也不尽一样，随之的文明转型快慢不同，从而文明表现得方式自然也是不一样的。

中国的文明兴起是很早的，中国五千年的悠久历史，使得中国的绘画艺术史也是极其长的。然而由于中国在过去的几千年中，都是不停的经历着朝代的更替交换，而每个朝代或者是几个朝代由于统治者的思想，往往会在一定的时间上存在着相同点。欧洲文明兴起较为晚，大概要晚于中国一千年左右，而美国的绘画史正确的来说要从17世纪才真正开始。

夏朝时，中国的封建王朝已经建立，此时中国的绘画已经经历了石器时代的历练，开始步入了更高一级的绘画追求。在夏朝和商朝中期以前，中国绘画在着色方面已经有了一定的追求，但是其色彩的考究，并非为绘画本身的美观，而是为了追求合乎礼教的用意，当然这种现象一直延续到了周朝。到了商朝中期（大约公元前12世纪）以后，欧洲开始出现了绘画艺术。欧洲的绘画艺术起源于古希腊，而古希腊人是生活在神话时代的，各种神话为希腊人的想象力奠定了基础。所以这个时期，欧洲出现了几何纹风格的小雕像等。其主要用途并非是为了观赏，而是为了陪葬。而这种风格一直延续到了公元前7世纪。

到了公元前7世纪，中国大约是进入了东周时期，然后开始了纷乱的春秋战

国。春秋时的作品：《王逸除词注》说：“楚有先王之庙，及公卿祠堂，图天地、山川、神灵、橘诡及古圣贤怪物行事”。《说苑》中有说道：“齐有敬君者，齐王起九重台，召敬君图之。敬君久不得归，思其妻，乃画其妻对之”，以此可以推断到了春秋战国时期，中国绘画渐进紧密。与此同时，欧洲先后出现了三种讨回风格，即东方风格、黑绘风格、红绘风格。这些风格的来源是欧洲人对于陶器样式和外观的不断追求。其中，红绘风格的代表作是绘在双耳瓶上的《迎春图》，画面上有三个人正在向天空中眺望飞过的燕子，画中有文字：“长者说：看，燕子！青年说：是的，想赫理克里斯发誓！少年说：对，那是春天来了。”

随后，中国不久之后进入了以山水为名的唐朝，此时的绘画已经开始更加的追求流畅的线条所表达出来的意向，随后的魏晋南北朝非常发达的人物画也是在此基础之上所发展的。而这一时期的绘画发展，更多的是跟宗教有关系，当然，更深层次的追究的话，还是封建王朝的君主专政所有的产物。在这同一时期，欧洲绘画开始真正的步入了写实主义之中这是由于古罗马人更加务实，其艺术没有那么多浪漫色彩，具有写实和叙事性特点。因而此时绘画艺术更多的是实用主义的，强调个性的。之后，

中国步入了五代，五代的花鸟画达到了一个顶峰，此时的中国不再是那么单调的水墨画，反之，着色画更为画家们所青睐。但是，依旧没有跳出写意之列。中国绘画到了宋代，开始进入了文学化时期，即此时的绘画往往会跟文字相结合。而此时所主流的是泼墨一派和笔墨注重细润的院体画。元代时期，绘画多是为了表现个性，而不局限于工整华丽。而明代时，由于派别分歧，各自为谋，所以绘画风格，非常复杂。中国五代到宋朝这个时间段内，欧洲几乎是出于中世纪。中世纪在人们眼中有黑暗的涵义。在宗教的约束之下，人的创造力受到损害，人的在我意识处于昏睡阶段，灵魂完全受上帝支配。先后经历了早期的基督教绘画艺术、拜占庭绘画以及哥特式绘画。中世纪时期，文字的还不十分普及，当时处于统治地位的宗教选择了通过绘画来传播教义。早期基督教绘画艺术就是在此基础之上诞生的，其特点为抛弃写实，多用象征、抽象、寓言的方式绘制神像。而拜占庭绘画风格是多样的，东方式的绘画艺术，与基督教早期墓穴壁画中所流露出的艺术观念，在拜占庭艺术中得以相互融合吸取。而随后的哥特式风格则主要是为了冲破宗教的束缚，因而被人们形容为在中世纪黑暗丑陋的生活中的一篇美丽动人的童话。中世纪之后，欧洲进入了文艺复兴时期（14世纪-16世纪），文艺复兴的原义是指在复兴古希腊、古罗马的文学艺术思想的基础上，获取新知的运动。文艺复兴时代是艺术史上强烈的自觉意识觉醒的时代，恩格斯在讲到欧洲文艺复兴的时候写道：“这是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”文艺复兴时期是一个艺术界群星荟萃、流派纷呈的时代。在三个多世纪的发展和变革中，先后涌现出佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派、热那亚画派和那不勒斯画派等不同风格的艺术流派。

之后中国则进入了清朝，清朝时期，由于通过绘画作为传教工具的传教士受到诸位皇帝的其中，很多中国画家开始更多的参用西洋画法，开始更加的写实。到了近现代和当代，由于世界各地的交流越来越频繁，中国画的风格也越来越多而杂。

17世纪之后，由于思想进一步解放，欧洲开始频繁的出现新的绘画风格，其中有古典主义风格、新古典主义风格、浪漫主义风格、批判现实主义绘画、现实主义绘画、印象画派、野兽绘画、超现实主义等。而这一时期，美国的绘画开

始出现。17世纪时，欧洲殖民者登陆现在的美国，由于殖民者都是清教徒和荷兰的新教徒，他们都反对宗教，所以他们带来的绘画风格便是当时风靡欧洲的“巴罗克”风格，这群陌生大陆的开垦这，在展望未来的同时，也怀念着以往的生活，所以此时期的绘画主要是贴近生活，尤其是肖像画。到了美国独立之后，人们的观念发生了巨大的改变，摆脱了殖民之后，美国开始了一个具有民族特色的风景画派---哈得逊画派。然而，好景不长，随后在美国爆发的南北战争又使人们赶到迷茫和不安，从而在美国又掀起了一场赴欧狂潮，绘画风格几乎与同一时期的欧洲相差无几。二战的爆发，虽然美国没有产生类似于毕加索那样的大画家，但是为美国后来的创作积累了很多，这一时期，是美国探索其独特个性的阶段。在一段时间积累后，美国形成了以马蒂斯为代表的粗狂的野兽主义风格。到了20世纪20年代，美国现代艺术风格“精确主义”出现，后来有先后出现了抽象表现主义以及波普艺术，成为美国的特色绘画风格。

欧洲、中国以及美国这三个地区，由于绘画艺术的起源有早有晚，连续性也不尽一样，所以最后呈现出的绘画风格也不同。而且每个地区绘画艺术由于政治、经济、文化和地理环境等因素的不同，自然风格也会有所不同，但是随着全球化的发展，各个地区的绘画风格正在进一步的融合以及同化。但是，无论如何，最终各个地区还是会保留自己的风格。尽管最后全世界范围内的共产主义，也不可能是绘画风格统一化，因为有不同的地理环境，以及人文思想。绚丽各异的绘画风格还是会存在于世！

参考文献

《中国美术史》：郑昶，团结出版社 《图说西方绘画艺术》：伊丽达等，上海三岭书店 《美国艺术》，郭西萌：河北教育出版社